L'Arche du dégel

Ma B.D. a explosé

La Grotte sans âge

Empreinte cachée de l'âme

L'Émergence des foudres

L'Empreinte du rêve I

L'Ébullition figée

Naissance d'Esprits

Porte sur l'inconnu

A l'intérieur du champignon

Promenade le long d'un shiitake

Face aux " paysages du non-dit " de Marc Baufrère, une attraction physique nous propulse au coeur du tableau. Pris de vertige, le regard ne peut échapper au tumulte incessant des formes, de forces inconnues, comme suspendues en plein vide spatial.

L'utilisation de la peinture glycérophtalique confère aux œuvres un aspect " chimique " ; elles sont comme douées d'une qualité de medium, sorte de véhicule entre divers états d'âme. L'œuvre s'apparente à une substance poreuse, laissant le spectateur s'aventurer dans le monde des sensations informelles.

Comme Antonin Artaud ou Henri Michaux avant lui, Marc Baufrère sonde les impressions indicibles et fugitives d'un espace mental. Ses " visions " s'élaborent selon le rythme de la peinture au contact de la toile, symbiose détonante du flux cérébral et du geste pictural. Jouant avec des tonalités alternativement incandescentes ou apaisantes ou glaciales, les formes produisent des charges pour l'imagination. Une fois l'œuvre achevée, Baufrère lui donne un titre, spontanément, dicté par la sensation éprouvée par l'acte de peindre :

" Je ne travaille pas comme Van Eyk ni Van Gogh, Matisse ou Duchamp, je ne veux ni m'inscrire, ni me soustraire, l'extraction se fait d'elle-même. Je travaille dans l'urgence dont je n'ai jamais pu me défaire : l'urgence du silence absolu où il n'est de place que pour l'esprit, la matière annihilant la matière. Ce n'est pas moi qui peins mais à travers moi que " ça " peint. "

À propos de la peinture aérienne ou subaquatique de Baufrère, il conviendrait donc de parler de sujet non-identifié comme on parle d'objet volant non identifié. Ses compositions défient notre perception, grâce à un vocabulaire de formes originelles extraites des profondeurs de notre imaginaire collectif.